jackguitar

« Tu devrais essayer Live c’est génial ! » m’a dit un ami récemment. Je ne crois pas que des logiciels puissent être géniaux, pour moi ce sont uniquement les humains qui peuvent être géniaux…

Comme il insistait « C’est vraiment une autre façon de travailler, c’est génial ! », et bien que ne croyant pas qu’un nouveau logiciel puisse générer à lui seul une nouvelle musique, j’ai donc résolu de l’essayer.

Pas facile d’essayer de manière sérieuse un nouveau logiciel… Encore un mode d’emploi à se farcir Heureusement, maintenant il y a YouTube avec des tutos divers qui permettent de prendre en main « la bête ». Ma première impression à la vision de ces tutos a été de me dire « Un nouveau logiciel pour faire la même musique qu’avant… ». A l’écoute de plusieurs musiques réalisées avec Ableton Live, j’ai eu le sentiment d’entendre des choses tout à fait habituelles pour une oreille du XXIème siècle

Paradigmes de composition

Restait à vérifier si ce logiciel nous plongerait dans un nouveau paradigme compositionnel qui n’aurait pas été exploité dans les démos présentées sur YouTube…

Pas facile de donner une définition générale de ce qu’on appelle composition musicale. Disons, pour faire simple, qu’un compositeur crée une loi musicale particulière à chaque œuvre écritre, mais chaque structure musicale ainsi créée obéit à des lois musicales établies depuis longtemps.
J’appelle paradigme de composition un modèle compositionnel à l’intérieur duquel un compositeur peut créer ses propres pièces (Le sérialisme par exemple, issu du dodécaphonisme de Schoenberg, a pu servir de socle aux travaux de Berg, Webern, Boulez, Stockhausen, Berio etc.)

Paradigme de Ableton Live

Et là, je dois dire que je n’ai absolument rien trouvé de semblable dans ce logiciel… Il s’agit d’un logiciel de type séquenceur (avec timeline) mais qui donne plutôt la priorité aux loops (de longueur quelconque). Une composition dans Live repose sur l’enchaînement et la combinaison de boucles audio ou MIDI. Le grand principe compositionnel dans Live reste répétition/variation. Rien de bien nouveau donc

Par contre, au niveau fonctionnel, Live est un logiciel très pratique, dans lequel on peut travailler sans jamais interrompre le flux musical. Le mode d’assignation MIDI (MIDI learning) est aussi très simple à mettre en œuvre. Combiné au Keyboard Learning, qui permet l’affectation, de manière très simple, d’événements aux touches du clavier de l’ordinateur, on se trouve en présence d’un moyen très pratique de réaliser une conduite sonore pour une performance live.

Détournements

Par contre, pour la mise en œuvre des idées musicales, rien de bien nouveau sous le soleil. Un logiciel musical est, de mon point de vue, intéressant aussi par les possibilités de détournement et de personnalisation qu’il offre, volontairement ou non. Là non plus, je n’ai rien remarqué d’extraordinaire. Pour tester ce genre de possibilités, rien ne vaut les tests directs, avant lecture du mode d’emploi et apprentissage du logiciel. Quand on ouvre un logiciel pour la première fois, on peut découvrir ce genre de détournements en cliquant un peu au hasard, à la recherche d’une fonction de nous inconnue. Et là, je dois dire que je me suis surtout perdu, j’ai mis beaucoup de temps en fait à « rentrer » dans ce soft…

Si vous avez eu le temps de tester ce soft ou si vous l’utilisez, n’hésitez pas à nuancer mon propos.

Jack